SmartPåNett – Med smarte bilder

Hemmeligheten er å ikke bare bli sett, men også å bli husket.

Gode bilder er helt avgjørende for å lykkes på nett, men hva vil det si å ha gode bilder, og hvilke muligheter ligger i det verktøyet et godt bilde faktisk er? I dette innlegget skal jeg forsøke å gi noen innføringer på hva du bør gjøre med bilder – og noen eksempler på hva du ikke bør gjøre. Med det håper jeg å gi dere en innsikt i hvordan du kan løfte din bedrift frem på nett igjennom å gi tips og kunnskap som kan brukes for å få din bedrift til å skinne med bilder.

Som reklamefotograf går man under radaren og blir ikke et navn i husholdningen slik familiefotografene ofte er, og derfor kan jeg starte med en rask presentasjon av meg selv. Mitt navn er Raymond Engmark, og jeg har drevet med fotografi profesjonelt i 10 år. Min bakgrunn er at jeg er utdannet Fagfotograf ved Norges Kreative Fagskole samt har en Bachelor i Fine Arts fra London Metropolitan University. I mange år har jeg også drevet eget reklamefotostudio, og har levert bilder til Statoil, Vinmonopolet, Coop, Nord Universitet, ReMiks, Signal Bredbånd, Bodø/Glimt, Bodø Energi m.fl. I 2017 ble det 16. plass i Europas største konkurranse for reklamebilder – noe som er veldig gøy når man jobber ut i fra lille Bodø, men det viser jo også hvilken rekkevidde et godt reklamefoto kan ha.

Hva er det egentlig som gjør reklamebilder så utrolig effektive, og hvorfor er dem så viktige? Svaret på det er tid, historie og følelser. Bilder er det eneste mediumet som kommuniserer så raskt at man kan klare å formidle et helhetlig budskap på ett sekund. For ofte er det den tiden du får, undersøkelser gjort for noen år siden viste at et reklamebilde fikk to sekunders oppmerksomhet i gjennomsnitt, og sannsynligvis har den tiden minsket siden da, vi snakker kanskje ned mot et halvt sekund. Men gjennom å lage en lettfattelig historie og trykke på de rette følelsene hos beskueren, så klarer man likevel å selge noe inn mens noen sveiper seg igjennom nettet.

Stemning, stoppeffekt og historiefortelling

Reklamefoto er noe helt annet enn annen foto. Det er en blanding i mellom fotografi og psykologi, og kombinerer virkemidlene til å gjøre et bilde som står ut i mengden og blir husket. En av de vanligste feilene der ute er å bruke pene bilder. Et pent bilde av Bodø eller Børvasstindan vil man ofte stoppe opp ved og legge merke til, men med mindre bildet er av Børvasstindan og dere er Bodø Turistforening, så kommer ikke budskapet til å knyttes opp i mot dere. Det er viktig å tenke på at bildene skal fenge, og de skal samtidig knyttes opp mot riktig tjeneste eller produkt.

Et pent bilde, men hva reklamerer det for? Kjøreglede for BMW? Et motorsykkelblad? Avis bilutleie? Svaret er et bemanningsbyrå. (Faksmile Facebook)

Så hvordan bør deres bilder se ut? Her er noen huskeregler som bør være på plass for at et bilde skal fungere godt.

  • Selg produktet ditt! Driver du med blomster, så må det være blomster i bildet. Driver du frisør, så må det fokusere på hår. La budskapet være tydelig og vis hva du driver med!
  • Skap følelser og historie. Et bilde som spiller på følelser eller behov blir enklere lagt merke til! Har bildet en historie i seg, så fester budskapet seg bedre.
  • Impact – lag et smell og vær kreativ! Anonyme bilder fungerer sjeldent godt til reklame. Tallene varierer ut i fra undersøkelser, men vi blir utsatt for 4000-10000 billedlige inntrykk hver dag, men bare rundt 100 slipper igjennom “filteret” vårt. Man teller views, men det som virkelig teller er å blir husket, som igjen skal bli til konverteringer.
  • Formidle bedriftens strategi og budskap. Er dere veldig miljøbevisste, så kanskje dere bør ha grønt med i bildene. Er dere en lavpriskjede, så kanskje kan man tørre være litt cheesy. Finn deres stemme og gjør den lettfattelig.
  • Sist men ikke minst, lag en nerve! Men samtidig er det viktig å ikke gå over streken. Driver dere entreprenørfirma, la arbeiderne være skitne og “rugged”, men er dem i høyden så ha på dem sikring. Det er en fin linje i mellom nerve og useriøs, men som oftest kan man dra det lengre enn man tror. Husk at i et bilde må alt overdrives for å synes.

Alt dette oppfatter øyet vårt umiddelbart. Enten det trigger en umiddelbar reaksjon eller det biter seg fast i minnet, så har du vunnet. For enkelte kan dette sikkert høres litt overveldende ut, nesten litt vanskelig å tro på at så mange små elementer skal utgjøre en så stor forskjell. La meg sammenligne dette med å gå inn i et rom – i det sekundet du går inn i rommet får du en følelse av rommet. Er det en peis med flammer i, så får du stemning. Er det ekslusiv materialer, så får du en kvalitetsfølelse. Ser møblene komfortable ut, så får du lyst til å slå deg ned. Er bordet delikat dekket, så kjenner du kanskje på sultfølelsen. Vi evner å absorbere visuelle inntrykk ekstremt raskt, og det er en fordel du bør utnytte.

En bilberger ute og kjemper mot elementene! Det er snøstorm, modellen er isete og “rugged”, det er historie i bildet og man kjenner nesten kulden på kroppen. Tydelig hva han driver med! En funfact er at dette bildet ble tatt på en solskinnsdag i Bodø, en mann med spade kastet opp snø, og en sto med løvblåser og blåste det på modellen.

Selvfølgelig kan man også begynne å snakke om de dramaturgiske grepene som hører fotofaget generelt til, som komposisjon, lys, farger, standpunkt – listen er veldig lang. Men det er noe som blir gjort av enhver profesjonell fotograf, og derfor velger jeg å fokusere på de tingene som er spesifikt for kommersielle behov. Ved å være bevisste på dette vil du som oppdragsgiver kunne være mer klar på hva du ønsker deg, og hva du forlanger av resultater. For du skal stille krav til bildene som blir brukt, om dem ikke gjør jobben sin, så har du kastet bort penger både på å få bildene tatt, og når bildene ble brukt i annonser og kampanjer.

Men er ikke video det som er i skuddet om dagen? Er ikke video best? En god video er et veldig bra virkemiddel! Det samme er en god logo, en god grafisk profil, en god hjemmeside m.m. – det beste er så klart om alt dette spiller på lag og gjør hverandre bedre. Men en dårlig video er så absolutt ikke et godt virkemiddel! Nyere undersøkelser (2017) viser også at foto genererer mer engasjement enn video på Instagram, mens på Facebook skiller det bare 0,2%. Og mens video kun kan vises på skjerm, kan foto vises på skjermer, folieres på biler, brukes på visittkort, i papirannonser, brosjyrer – bare fantasien setter grenser. Rett og slett enklere å oppfatte og mer anvendelig til en langt lavere produksjonskostnad. Men er det budsjett til begge deler, så gå for begge.

Videoen starter med en kontorbygning, og går over i et intervju mot en hvit vegg. Du er nødt til å lese teksten eller se 45 sekunder med video for å oppfatte budskapet. Annonsøren er innenfor oljenæringen, men det er helt umulig å oppfatte visuelt. (Faksmile Facebook)

Hva med stockbilder, kan man ikke bare bruke det og spare penger? Getty Images som er en av de største på stockbilder i verden holdt er foredrag for oss i Norske Reklamerfotografer i 2018 hvor dem understreket behovet for stockbilder med Skandinavisk og Nord-Europeisk estetikk og feel. Det er en av utfordringene med Stockbilder, flesteparten er fotografert i USA, UK eller i Asia og har ikke en skandinavisk look. Det er jo noe vi nordmenn selv merker når vi reiser rundt i verden på ferie, at andre land har helt andre utrykk og sans for estetikk. Vi ser at det er Amerikanske studenter på bildene i fra campus og vi kjenner ikke igjen verneutstyret med en stor rød X som de bruker i USA – øyet avslører det, og vi relaterer ikke emosjonelt til innholdet. Men det største problemet er jo at bildene ikke er “ekte”. De er ikke av dine folk, av ditt utstyr, i ditt område eller av din bedrift – det blir one size fits all; det er lagd for å passe alle, men de færreste ser veldig bra ut i det.

Har du videre lyst på noen gode sparetips for å holde nede kostnadene på fotograferingen? Eller har du lyst til å lese om de viktige tingene du må huske på før du bestiller bilder? Del 2 av dette innlegget er like rundt hjørnet, og da får du disse tipsene samt fler smarte ting du må tenke igjennom på forhånd – som for eksempel et av de vanligste tilfellene – hvilket format skal bildet være i?

SmartPåNett – Med smarte bilder – Del 2

Ser du potensialet i halvferdige foto?

Ferdig bilde av Halvdan Sivertsen

Et bilde som er fotografert, er ofte bare halvferdig. Fotografen sitter gjerne med en ganske klar visjon om hvordan bildet skal se ut til slutt, og gjør en rekke bevisste valg underveis som alle gir muligheter og konsekvenser for sluttresultatet. Midt inne i dette skal gjerne kunden komme inn å gjøre et valg om hvilke foto som skal brukes, og det kan være ganske krevende å visualisere sluttresultatet. Her kommer derfor noen eksempler slik at du kan oppleve forskjellen i mellom et bilde som kommer i fra kamera, og et bilde som har vært igjennom et profesjonelt etterarbeide.

Halvdan Sivertsen, RAW-fil i fra kameraet

Som reklamefotograf så stilles det ofte litt andre krav til hva man leverer, enn om et bilde skal henge på veggen i et privat hjem. Under redigeringen så velger man hva man ønsker å fremheve av denne raw-filen, og derfor fremstår det som kommer ut av kameraet ofte som flatt og halvferdig – hvilket det jo er. Dette gjøres fordi man ønsker å ha spillerom i filen, for eksempel for å hente frem detaljer i det som ellers ville vært helt sort eller helt hvitt, og dermed sett dårlig ut på trykk.

Ibestad Skole fotografert for U2 Arkitekter, ferdig bilde

Noen ganger ønsker kunden å være med på utvelgelsesprosessen, andre ganger ønsker kunden at fotografen bruker sin kompetanse i fra start til slutt i prosjektet. Noen syntes det er behagelig å kunne bruke den innleide kompetansen for hva den er verdt, men da er det også viktig med en tydelig og god dialog i forkant av oppdraget. Andre ønsker derimot å være mer “hands on” underveis i prosjektet, og nettopp da er det viktig å være bevisst på hva som er forskjellen på en ferdig og en halvferdig fil, slik som eksemplene her viser.

Ibestad Skole, raw-fil i fra kameraet

Når man velger ut bilder skal man også være bevisste på hvordan personene i fotografiene oppfatter seg selv. Et litt gøyalt eksempel er bildet over av Halvdan Sivertsen, hvor det var kona til Halvdan som virkelig falt for dette bildet. Private bilder har nemlig en litt annerledes oppgave, de bildene skal henge på din vegg og gjøre deg selv fornøyd, mens kommersielle bilder skal tjene bedriftens formål. Her må man finne en balanse i mellom hvor personen føler seg komfortabel med bildet, men samtidig ikke la de feile tingene styre hvordan bedriftens ansikt utad blir.

Marie og Morten, ferdig bilde

Mitt siste eksempel er kanskje ikke fult så relevant for mine bedriftskunder, da dette er i fra et bryllup, som jeg bare gjør unntaksvis. Men jeg tar det med likevel, fordi det er et veldig godt eksempel på hvordan et bilde er halvferdig når det kommer ut av kamera, selv om det i forbindelse med bryllup blir redigert betraktelig “mykere”. Grensene presses ikke i nærheten like hardt, fordi man ønsker et mer harmonisk uttrykk, enn den klare stoppeffekten man ønsker seg fra reklamebilder. Likevel kan man se hvor store forskjellene blir! “Fremkallingen” er ikke alltid så lett å forutse resultatet av, men jeg håper dette kan være til hjelp ved neste anledning.

Marie og Morten, raw-fil i fra kameraet

Nordnorsk, rått og ekte!

Nord Universitet, Reklamebilde Januar 2018

Nordlendinger har alltid vært stolte av hvem vi er og hvor vi kommer i fra, men når vi har skulle vise frem Nord-Norge til andre har vi ofte juksa litt – i beste mening. Forretningsforbindelser, kunder, slekt og venner har nok ikke fått værkartet til å stemme helt med terrenget, makan til fint vær dem har der oppe i nord har dem nok tenkt, når bildene kun viser grønne enger, solskinnsdager og fjellformasjoner i midnattssol.

Men ting skjer! Etterhvert som Nord-Norge har vokst frem til å bli en av de mest ettertraktede destinasjonene i verden året rundt, så har selvtilliten til landsdelen vokst i takt med dette, og vi merker oss at det er det ekte og råskapen i nord som lokker og fenger – sol og badetemperaturer har dem jo så mange andre plasser.

Har var vi tidlig ute med denne trenden, de to bildene over ble tatt allerede i 2015, noe som gjør at kundene står igjen med gode reklamebilder som er like aktuelle i dag, som dem var for tre år siden – og det i en tid hvor utviklingstakten er helt enorm, så er det en stor kostnadsbesparelse. Men nå ser vi endelig at det ekte og råe Nord-Norge virkelig begynner å bli gjeldende også i den langsiktige strategien for de store bedriftene – og de store byråene. Nord-Norge er tøft, og Nord-Norge er trendy.

Nord Universitet er nok en av de mest toneangivende aktørene hva angår å forutse trender. Deres målgruppe er unge mennesker, hvor trendene svinger veldig fort, og Nord er helt avhengige av å være høyaktuelle og synlige for å være med i kampen om de beste studentene og det beste personellet. Reklamebildet i toppen av dette innlegget ble produsert i Desember 2017 / Januar 2018, og her ønsket Nord Universitet at jeg skulle få frie hender til å tolke deres strategidokument med ferske øyne, noe som er et vanvittig kompliment for en fotograf, men også skrekkblandet fryd. Da skal man levere til noen som ikke har fortalt hva dem liker, men samtidig kan kreativiteten få utfolde seg. For å ha noe å jobbe etter ba jeg om et møte med markedsavdelingen i forkant, de ville påvirke prosessen minst mulig, men det var et sterkt ønske om at dette skulle være autentisk – det skulle være Nord, det skulle vise det arktiske lyset og klimaet – rått og ekte rett og slett. Men selvfølgelig fremdeles på en delikat måte.

Dette er en trend som vi bare ser starten på nå, og her er det bare å henge seg på for å høste av de gode vibbene dette gir, for her bygger vi identitet for mennesker og bedrifter, hånd i hånd. For mange vil dette bety nytt bildemateriale, men med nytt bildemateriale følger også nye muligheter. Mange vil nok tenke at dette først og fremst er for reiselivsnæringen, men dette er for alle! Ønsker du å vise frem dine staute taktekkere som gladelig står på i all salgs vær? Vil du rekruttere personell som er ute etter eventyr i et spennende region? Vil fiskeribedriften din tjene på å vise frem at dem går igjennom is, snø og vann for å levere de beste produktene? Selvfølgelig! Og nå er det legitimt, solskinnsbildene kan endelig få avlastning.

Rabatter til de rette

Gode reklamebilder krever innsats, og dermed går det ofte med tid til blant annet planlegging, forberedelser, fotografering og etterarbeide. Hos Fotograf Raymond Engmark er prinsippet å prise alle jobber fair og riktig, uansett om du heter Statoil, Halvdan Sivertsen eller er et stort energiselskap så skal du få rett pris. Likevel fins det muligheter for rabatter under de rette omstendighetene.

Når du bruker Fotograf Raymond Engmark til dine kommersielle fotooppdrag, så er du samtidig med å støtter kunst, kultur, ideelle organisasjoner og gründere på tur opp og frem. Fordi prisene allerede er priset etter kalkyle, så betyr det å skulle gi rabatt å jobbe uten å tjene penger – fotografi er en blanding av kunst og håndverk, så alt som skapes, det skapes av mennesker som sitter å jobber hardt. Og når noe skal deles ut gratis, så syntes vi det skal deles ut til dem som trenger det mest!

Derfor tilbyr Fotograf Raymond Engmark en ordning hvor kunstnere, ideelle organisasjoner, musikere, standup komikere, band, gründere m.fl. får muligheten til gode bilder til gode priser hvor dem betaler etter evne. For å lykkes i 2017 handler det ikke bare om å være flink til noe, det handler om å være flink til noe samtidig som du blir lagt merke til. Ved å tilby dette ønsker Fotograf Raymond Engmark å være med å gi spirene vind i seilene; bedre synlighet og oppmerksomhet som kan hjelpe dem med å ta steget videre, hva enn de måtte ønsket det skulle være. Konsertplakater, Facebookevents, søknader for kunstnere, reklame for ideelle organisasjoner, produktbilder for gründere – gode bilder er viktig uansett hvor du ønsker å bli sett.

Er dette noe for deg? Eller kanskje kjenner du noen som det kunne passet for? Gi dem et tips, send dem en link!

Mange har fått vind i seilene – flere skal det bli. Noen har tatt av, andre kjenner vinden bygge seg opp.

  

Fornøyde ansatte, gode portretter og bedriftens budskap

Ansatteportretter. Stryk den hvite skjorta, still deg opp foran en hvit bakgrunn og forsøk desperat å få til noe som ligner på smilet fra konfirmasjonsbildet. Fotografen leter i bunnen av vitsekassa mens du ber til gud om at det snart er over. Trenger det være sånn? Nei! Slettes ikke! 🙂 

En tur til fotografen bør jo være en positiv opplevelse for de ansatte, noe dem gleder seg til og er spente på resultatet. Arbeidstakerne er jevnt over stolte av yrket dem har valgt, det å vise frem hva dem jobber med på et bilde frister mer og de ansatte blir langt mer komfortable foran kamera. Plutselig er dem på hjemmebane i stede for på bortebane hos fotografen. Sammen gjør vi det lille ekstra som skiller seg ut i mengden, og det blir gøy før, under og etter fotograferingen.

Fordelene for bedriften sier jeg kanskje selv, men jeg sier det likevel – dere får vist frem hva dere driver med og dere får får bilder som de ansatte vil ivre etter å vise frem. Hvert enkelt bilde blir en reklameplakat alene, og dere blir husket! Med på kjøpet får dere en profesjonell og tydelig profil som skiller seg ut i mengden – og ansatte som stolt viser frem jobben sin.

Det går selvfølgelig med mer tid til planlegging, fotografering og etterarbeide enn et standard portrett, men samtidig er dette en investering som bedriften får igjen. Som her med frisørene hos Elli Frisør i Bodø; hvert år sender frisørene inn sitt bidrag for å forsøke å vinne tittelen årets frisør. Da gjelder det å gjøre sin flid på håret og samarbeide med en god fotograf for å lage spennende bilder, så jeg foreslo til bedriften at vi kunne gjøre noe i den stilen til deres ansattebilder. Så hvor mye ekstra koster dette? Det er ikke mange kundene som skal velge Elli Frisør foran en konkurrent, før dette er tjent inn. Du kan kanskje til og med telle dem på en hånd.

Til sist en liten quiz – de to under sitter i styret i en av Bodøs største bedrifter. Klarer du å gjette hva den bedriften driver med? Du trenger ikke å sende svaret til foto@engmarkfotografi.no – men det er adressen som gjelder om du vil ha slike bilder til din bedrift.

De riktige tingene

BodoEnergi  BE

En av huskereglene som jeg alltid har med meg er “fail to prepare, prepare to fail”, og det er veldig beskrivende for hvordan gode bilder blir til. Det er veldig vanlig å tenke at en profesjonell fotograf lager gode bilder av hva som helst, mens sannheten er at det alltid handler om å gjøre de riktige tingene for å skape gode bilder. Kort fortalt, det handler mye mere om hva du gjør foran kamera, enn hva du gjør bak kamera.

Ofte er korte tidsfrister noe man møter på som fotograf. For det meste er jeg også Art Director på mine bilder, og det er et privilegium jeg får ved å jobbe i nordnorge. (Større reklamebyråer har egen AD som forteller fotografen hvordan bildene skal være) Men det betyr også at jeg må være kreativ på kommando, ikke bare skal man klekke ut en god ide, man skal få tid på seg til å kjenne at det ble den riktige ideen. Så skal man også ha tid til å gjennomføre den på en gode måte.

Som når de flinke folkene i Bodø Energi og Riktig Spor tok kontakt med meg. Avisen til Nordland Musikkfestuke var snart på tur i trykken og Bodø Energi trengte et bilde til en stor annonse. Temaet var hvordan byens kulturliv kunne vært uten engasjement, energi og bidrag fra sponsorer. Ideen ble født – en lokal musiker på scenen, i spotlyset, men uten andre musikere rundt seg og uten noe publikum. Jeg følte ideen satt som et skudd, men lot den henge litt, for å kjenne at det virkelig var “right” i stede for “right now”.

Vi hadde en dag på å ta bildet. Jeg ville ha lyset i fra blåtimen, og jeg ville ha en dresskledd musiker. Så kom beskjeden i fra byrået – musikeren har ikke dress tilgjengelig, han reiser med toget mens det enda er sol, og tar med seg instrumentet – vi får gjøre det beste ut av det. Jeg reiste til location, ryddet unna alt som ikke skulle være der, monterte opp utstyret, fikk tak i en tilhenger å fotografere fra, for å komme høyt nok til å se scenegulvet. Modellen og instrumentet ankom, og vi begynte fotograferingen.

Så gjaldt det å kjempe for de riktige tingene. “Fredric, dette funker ikke” sa jeg til Fredric Persson i fra Riktig Spor. Lyset er ikke der, bekledningen er ikke der – stemningen er ikke der. Dette duger rett og slett ikke. Men hva gjør vi? Modellen reiser om en time. Vi krummet ryggen, det gjorde vi, og Fredric gjorde en fantastisk innsats! På et par timer var ny modell funnet frem, nytt instrument skaffet og en dress fra en jeg ikke en gang vet hvem er var på plass. Vi ventet en liten stund, og akkurat i det lyset var der. Knips.

Det handler ikke om hvor gode bilder du leverte i forrige uke, det handler om hvor gode bilder du leverer i neste uke. Og ved å gjøre de riktige grepene, og tørre å stille krav til kunden, så gikk dette reklamebildet fra “gjøre det beste ut av det” til å bli premiert i norges største fotokonkurranse. Resultatene kommer aldri av seg selv, dem kommer igjennom å være fokusert og gjøre jobben man er satt til.

Mine kunder er jo verdens beste, og blir jo med på de utroligste ting. Men ofte lurer dem jo på hvorfor bildene ikke kan tas i vanlig arbeidstid, eller hvorfor vi må reise til en bestemt plass – eller kanskje hvorfor vi må ha bestemte ting med til fotograferingen. Og svaret er så enkelt som at det er bare en måte å gjøre det på – den riktige måten.

Nordnorsk Lederutvikling

Utenfor arbeidstid, langt borte fra kontoret

Privacy Settings
We use cookies to enhance your experience while using our website. If you are using our Services via a browser you can restrict, block or remove cookies through your web browser settings. We also use content and scripts from third parties that may use tracking technologies. You can selectively provide your consent below to allow such third party embeds. For complete information about the cookies we use, data we collect and how we process them, please check our Privacy Policy
Youtube
Consent to display content from Youtube
Vimeo
Consent to display content from Vimeo
Google Maps
Consent to display content from Google
error: Copyright 2019 © Engmark Fotografi AS